Tag: ревю

Още един култов персонаж от комиксите вече може да се похвали с летен блокбастър. Тор, богът на гръмотевиците, вилнее по кината с магическия чук и бурния си нрав. Найс, а?

Филмът ни пренася в началото на историята за Тор, когато още е непокорен принц, копнеещ за война и славни победи. Горделив и безотговорен, той е готов да въвлече кралството си – Асгард – в жестоко кръвопролитие.

Ядосан от поредната глупост на сина си, крал Один (Антъни Хопкинс) го изпраща в изгнание на Земята.

На нашата планета Тор попада на младата учена Джейн Фостър (Натали Портман). С времето той се смирява и променя поведението си, подтикнат от чувствата, които възникват между тях (да, това е сладникавата част на филма, кво да го правиш – Холиут :? ).В това време нещата в Асгард не вървят добре и кралството е изправено пред катастрофа заради другия син на Один – Loki…

Образите в тази история почиват на реални митове и легенди и това ги прави още по-култови. Усеща се полъхът на древността в тях, примесен с модерните разбирания за света и съвременните схващания за магии и езически богове.

В „Тор” са се опитали да забъркат една отлична формула за „супергеройски филм” и до голяма степен са успели. Има по малко от всичко – битки с разни чудовища, много екшън,  сантиментални дрязги, любовна история, хумор и немалко култови моменти.  С други думи – предоставя на зрителите всичко, което очакват да видят в един такъв филм.

Най-хубавото е, че сюжетът не е малоумно плитък, както често го правят в този жанр. Историята е увлекателна, развива се на няколко нива и не доскучава. 

Пък и го няма усещането, че си кръгъл идиот, защото си дал пари на входа на киносалона. :)

Не ми се навлиза в детайли на драматургията, но само ще кажа, че филмът има добър ритъм – точната доза екшън и на точните места. Личи си, че сценаристите не са си смукали от пръстите какво да пишат, а са развили както трябва една добра, макар и простичка идея.

Героите са интересни и всеки се отличава с нещо характерно. Малко ме подразниха изкуствените реплики, които бяха сложили в устите им. Някои неща изглеждаха много кухо и скапваха удоволствието от това, че актьорите бяха от висока класа. Това обаче не е чак толкова голям проблем – едно, че е нормално за този род филми и още повече, че не е постоянно явление, а само в някои сцени.

Дори в „комиксова” продукция, то пак си е удоволствие да гледаш Антъни Хопкинс и Натали Портман. А трябва да кажем, че и останалите се справиха с ролите си. Всички са качествени актьори, а бяха и много добре подбрани. Един поглед ти стига за да разбереш какъв е героят и какво можеш да очакваш от него.

Що се отнася до екшън моментите, то аз останах доволен. Имаше някои доста оригинални хрумвания при баталните сцени (известни още като „баш кьотек сеир”). С две думи – като се размята Тор с чука и стана купона ;) .

В обобщение мога да кажа за THOR, че беше един много приятен филм, далеч над средното ниво на комиксовите адаптации. Разбира се, че има какво още да се желае, но не вярвам, че някой има големи очаквания към този тип продукции. Беше забавен на места, имаше нужното количество екшън и историята беше увлекателна, така че спокойно може да определим лентата като успешна.  Само може да се надяваме, че задаващото се лято ще ни предложи повечко такива филми.


SUCKER PUNCH

April 10, 2011
by Anton

Филм, чието заглавие е толкова тъпо, колкото е SUCKER PUNCH, най-често е пълна простотия. И едва ли щях да му обърна грам внимание, ако режисьор не беше Зак Снайдер. Това е човекът, който стои зад „300” и „Пазителите”, и мога да кажа, че е един от добрите режисьори на комерсиални филми.

Уви, този път се е издънил тотално …

SUCKER PUNCH е някаква абсурдна история, в която екшънът е самоцелен, а действието се развива трагикомично бавно. Това всъщност беше една от най-тъпите истории, които съм гледал … а аз какви тъпотии съм гледал, ако знаете.

Общо взето нещата стоят така – майката на главната героиня умира, но завещава всичко (явно добри парици) на нея и сестра и. Пастрокът им не е доволен от това и тръгва да ги убива. Застрелва малката сестра, но голямата се измъква. Пастрокът обвинява нея за убийството и я вкарват в лудница. Там очевидно лошият плаща на един лекар (или някакъв шеф на лудницата, не съм сигурен) да направят лоботомия на момичето (това е кофти процедура, чрез която ставаш нещо като кротко зомби :) ).  

Всичко това се развива за по-кратък период, отколкото ви отне тук да го прочетете. А и да си призная – не го схванах в началото, като гледах филма – после се поразрових, че да видя за какво иде реч. Как да е …

В лудницата главната ни героиня си се представя като в ужасен публичен дом и заедно с другите момичета започват да кроят планове как да се измъкнат от лошия си сводник. Това е и целият филм. А екшън сцените, които гледате по трейлърите, идват от там, че нашата мадама си ги представя, докато е в публичния дом (който пък всъщност си представя, докато е в лудницата … следите ли ми още мисълта ?).

Филмът е наслада за окото – факт. Сцените, особено бойните, са красота за гледане. Не, че ефектите са толкова страхотни, просото качествено са заснети. Обаче това не променя нещата, че SUCKER PUNCH е малоумен и скучен.

Честно казано се надявах сводника да ги пречука час по скоро и да свърши филмът, ама пусто все му се измъкваха.

Актьорската игра … абе, каква актьорска игра – полуголи мадами поскачат като „Гумените мечета”, стиснали четири пъти по-тежки от тях оръжия. На всичкото отгоре част от тях го раздаваха и срамежливи и мълчаливи, което още повече засилваше съмнението, дали не са гумени кукли със забит компресор в задника.  

Нямам нищо против филмите за плакнене на очите, но когато са като „300” – с що годе приличен сюжет, та да ти е интересно да ги гледаш. SUCKER PUNCH си е направо трагедия. Още от трейлърите си личеше колко ще е зле. Нищо чудно, че в дебютния му уикенд някаква скапана детска комедия го отвя като кьорав делфин шамандура в бокс офиса.

Въобще не си губете времето с тоя филм.


LOVE.NET

April 10, 2011
by Anton

Рядко се вижда толкова добра рекламна кампания на български филм, както при LOVE.NET. Научихме се последните години, че за да бъде гледана една лента, то си трябва здраво промотиране. Иначе нищо не става.

За съжаление с добрата реклама ми свършват позитивите за този филм, кажи-речи. Изключително неприятно ми е, когато трябва да пиша лоши неща за нашенска продукция. Първо, че чувствам хората, стоящи зад един филм, малко или много като колеги, второ – знам какво геройство е да правиш кино в България. Но аз съм си обещал да бъда честен с читателите на този сайт и да пиша това, което мисля. Далеч по-добре ми беше, когато писах „За TILT и българското кино…” , където с чиста съвест изказах суперлативи за нашите филми от последните години.

И така …

LOVE.NET ни разказва четири истории, които нямат много връзка помежду си.

Захари Бахаров играе ролята на журналист, който пише статия за запознанствата онлайн и за целта самият той се потапя в света на интернет връзките. Естествено се влюбва в едно от момичетата, с които се среща, че да имаме някаква история.

Койна Русева и Лора Чешмеджиева се превъплъщават в отчуждени майка и дъщеря, като семейният конфликт между двете е пряко свързан с интернет запознанствата им с мъже.

Христо Шопов играе богат хирург, чиято страст към съпругата му е изчезнала. По интернет той се запознава с друга жена, в която се влюбва до уши. Работата е там, че това всъщност си е неговата съпруга – в ролята е Лилия Маравиля. Когато тя разбира за интернет профила на мъжа си, решава, че това е начинът, по който трябва да постъпи – да се престори на непозната в мрежата.

Последната история е за една българска режисьорка (Диана Добрева), която по случайност се запознава в интернет с Джон Лоутън и двамата стават добри приятели (… и още нещо).

Много хора биха казали, че още от идеята си филмът не блести с особена оригиналност, но аз винаги см бил против това. Да намериш оригинална идея не винаги е добро решение и не винаги е необходимо. Много по-важно е как се развива един филм, отколкото да търсиш някаква щуротия за база.

Проблемът е, че историите във LOVE.NET се развиват дразнещо скучно, тромаво и много, ама много предвидимо. Клишетата бликат от всякъде.

Най-неприятното във филма обаче е, че всичко стои неестествено. Героите живеят в някакви скъпарски апартаменти, говорят изкуствено (more…)


Американците, след като избавиха света ни от де що имаше диктатори и зли люде, решиха, че е време да ни предпазят и от извънземни. Да си го кажем честно – по тая земя не остана гад, дето военните сили на САЩ да не заловиха, унищожиха и гордо накрая да не развяха американското знаме … единственото, което остана на янките да спасяват, е самия свят от чужди нашественици …Извънземните в този филм впрочем ни нападат без предупреждение и без ясна причина. Ей така – за спорта! Всъщност до такава степен никой не го е било еня да даде обяснение на инвазията, когато са го сътворявали Battle: Los Angeles, че на практика действието почва още преди началните надписи. СЪВСЕМ СЕРИОЗНО! Докато се показва логото на студиото се чува глас зад кадър, който направо ни съобщава, че извънземните идват да ни се правят на отворени. И от началото до края на филма просто една група военни спасява някакви хора и се бие къде се свари с космическите нашественици и това е. Друго няма…

 Сценарият сигурно не са го писали, ами просто са копи/пейст – вали от различни други. Формулата за военен отряд е спазена математически точно – в екипа задължително има един ветеран, дето скърби за умрелите си колеги през изминалите мисиите, един неуверен млад водач, който с изненада научава, че в живота не е като в училище, една мъжкарана и един черен, за да не бъдат обвинени в расизъм от компанията. Цивилните са както следва – баща и син, бащата по традиция умира, ама проявява геройство, някакви произволни деца и една жена, която да отприщи човещината в иначе строгия главен герой.

 Само че филмът е толкова плитък, че дори горните клиширани смислови връзки и взаимоотношения не са особено развити. По-скоро си ги знаем по навик, отколкото, че ги (more…)


Рапунцел е идеалната приказка за Дисни. Колкото и да ги плюем, хората си разбират от работата и умеят да правят прекрасни филми за деца.

Съвременната версия на Рапунцел е една чаровна история, разказана с много хумор и прелестни моменти, на които ще се насладят както най-малките, така и далеч по-големите.

Тъй като филмът е минал само покрай приказката, ще ви кажа с две думи за какво се разказва. Имало някакво магическо цвете, чрез което някаква зла жена се поддържала вечно млада. Само че кралицата се разболяла и поданиците тръгнали да търсят лек, като съответно намерили въпросното цвете. След като от него направили лекарство, магическите му сили се пренесли в по-късно родената дъщеря на кралицата (по-точно в косата и). Това съответно е Рапунцел. Злата жена (онази, дето се подмладявала от цветето) отвлякла бебока и го отгледала в кулата (дето вече е от приказката :) ) като своя дъщеря, като не и давала да напуска, защото непрекъснато и обяснявала, че навън дебнат опасности (което не е много далеч от истината). И към днешна дата Рапунцел вече е на 18 и много и се иска да види света навън. В кулата по случайност попада един крадец, който е отмъкнал кралската корона и сега го гонят стражите. Няма да изпадам в подробности нататък, но общо взето момичето с вълшебната коса скрива короната и обещава да му я върне, само ако той я изведе от кулата и отидат в града.

1

Наистина филмът е много детски, типично за Дисни, но въпреки това си заслужава да се гледа и от по-големите (такива като мен). Много чар има в сцените, много хумор, а и някои от персонажите са си наистина култови. Този път от компанията са уцелили десетката, за разлика от буламачите с „Колите” и „Up”. Хем в сърцевината на историята го има детското – за силата на добротата, за обичта, за мечтите и т.н., хем я има и свежестта с колоритните сцени, нестандартните моменти и качествените смешки.

Единственото дразнещо нещо бяха някои дебилно наивни моменти, но ако гледате анимации последните години, то би трябвало да сте подготвени за такива. Това даже не бих го сложил като минус – все пак не забравяйте, че става дума за детско филмче, нормално е да има и някои не до там добре мотивирани ситуации.

gif1

Друго нещо, на което не мога да не обърна внимание, е, че Дисни са се спукали да се самоцитират в Tangled. Ако сте дете на 90-те, то няма как да не познаете копираните почти 1 към 1 моменти от класическите анимации на Дисни – за малката русалка, за Аладин и т.н. В крайна сметка – нали всичко ново е добре забравено старо. Хубавото си е хубаво, нека и сегашните дечурлига се насладят на тези приказни моменти. Малко попреправени, но като цяло – същите. Замислете се – няма как иначе да ги оценят децата, щото на тях, като им пуснеш 2D анимация, и си мислят, че им пускаш филм от средновековието :D .

4

Та в заключение бих казал – „Рапунцел и разбойникът” е перфектният семеен филм, който да гледате със семейството си събота следобед. Ако имате дете – няма да сбъркате, ако му пуснете това филмче … няма да сбъркате и да седнете с него. А тъй като знам, че този сайт повече се посещава от хора на моите години – 20 и нещо – то и на тях бих го препоръчал с чиста съвест. Особено момичетата би трябвало много да му се зарадват :) .

gif2


Black Swan / Черен лебед

January 2, 2011
by Anton

Не ми е много ясна тая мания по Aronofski, която се заформя последните години. Очевидно хората обичат разни „дълбокомислени” филми и по цял ден да им се отварят очите за смисъла на живота, ама все си мислех, че вече е втръснало подобно нещо.

Аронофски направи страхотен „бум” с „Реквием за мечта”, вярно е. Наскоро гледах филма и мога да кажа, че рядко се вижда нещо толкова интригуващо, но като изключим тази лента,  останалите му неща не си струват чак такова внимание. Нито The fountain”, нито „Кечистът” бяха кой знае какви страховити филми. Същото е и с „Черен лебед”.

От към режисура трябва да признаем, че Аронофски е удивителен майстор в направата на своите сцени и знае как да внуши определено чувство на зрителя, но пък натрапващата се претенциозност на филмите му просто скапва всичко хубаво в тях. В „Черен лебед” през цялото време усещаш този „виж ме колко съм велик” полъх.

Натали Портман играе балерина перфекциониста, която най-накрая получава възможността да изиграе главната роля в „Лебедово езеро”. Проблемът и е, че поради непрекъснатото си старание да бъде перфектна във всичко, така и не може да се отпусне и да пресъздаде нужната страст на сцената. В крайна сметка главната героиня отива към лудост, а лентата към сюрреализъм, като не знаеш кое е истина, кое и е само в главата на балерината и кое как става в крайна сметка. Малко ми напомня на „Мълхоланд драйв” в някои отношения.

Трябва да кажа, че Натали Портман и Винсент Касел направиха поредните изключителни роли. Винаги много съм харесвал Портман като актриса (пък не, че и като жена ще я върна :lol: ) и с тази си роля просто затвърди мнението ми, че е една от най-добрите на нашето време. Всъщност дори само заради актьорската игра, то филмът си струва да се гледа. Факт е, че едва ли ще си го постава сред любимите за 2010, но пък на бялото черно нямам намерение да казвам.

Вярвам, че лентата ще се хареса много на феновете на Aroofski, защото знам, че има доста такива. Всеки с правото си на мнение в крайна сметка, нали така ?

А пък за мене „BLACK SWAN” е поредният филм на този режисьор, в който се казват много простички неща с изключително сложни думи. Аз лично предпочитам обратното.   


Трябва да ви кажа, че аз съм голям фен на съвременната анимация. Тази, която е пропита с чувство за хумор, достъпно за големите, и има приятна историйка за малките. Такива като „Ice Age”, „Shrek” или „Феноменалните”. Лошото е, че времето им почва да изтича и сега на мода са анимации като „Колите” в които детското преобладава (много мерсим, „Дисни Студио”!). Затова много се зарадвах на „Аз, проклетникът”, тъй като тук хуморът е як, а детинщината не е дразнеща… досущ като в началото на десетилетието.

Историята се върти около злодеят Гру. Гру е зъл човек ПО ПРОФЕСИЯ! И като такъв решава да открадне луната, само че за целта му трябват пари. И като всеки човек, който си има професия Гру отива с проект до банката. Банката за злодеи, която отпуска на лошите в света пари за да си вършат престъпленията.

Американците го намират за смешно, тъй като не знаят какво става в тази част на света и си въобразяват, че подобно нещо е нелепо.  

(more…)


Окей … да речем, че понякога трябва да има и такива филми.

Спомняте ли си онези готини екшън-комедии от преди десетина готини ? „Ченгето в мен”, „Лоши момчета” и прочее ? Бяха толкова готини – от една страна си е екшън, от друга е толкова забавно. Наивни и на места откровено дебилни, но пък забавни …

RED е горе-долу такъв филм. Не е като едно време, просто защото сега годината е 2010 и вече не се котират така тия неща, но пак си е готино … донякъде.

Историята е за пенсионирани агенти от ЦРУ, които изведнъж някой от организацията погва да избие. Естествено нашите са много печени и няма да се дадат току така на новобранците. Яка патаклама и яко готини лафове … някои готини, други – не дотам, ама пак стават.

Ей това е този филм !

Единствената цел на „БСП: Бесни страшни пенсии” е да се разтовариш и позабавляваш. И наистина е готино направен – и сценарият си е качествен, и режисьора не си е придавал излишна важност. Пък и кастът е много добър – Брус Уилис, Джон Малкович и Морган Фрийман – не можеш някак да подминеш тия имена с лека ръка.  Ако си падате по такива екшън-комедийки, то няма причина да пропуснете RED. И без друго вече тоя жанр не е така популярен, отстъпи място на хлапета, дето стават вампири по всякакви поводи. :?

Ако трябва да си говорим истината – тоя филм е пълна простотия … но някак си в добрия смисъл, ако ме разбирате ;) . Одобрявам такива простотии – веселяшки, готини и свежарски.


Поне за мен това беше един от най-очакваните филми за тази година. История за фейсбук, режисирана от Финчър – просто не можеш да пропуснеш такова нещо. Този режисьор последните години доказа, че си заслужава вниманието.

Тук филмът се гради на ретроспекция (както беше и с Бенджамин Бътън между другото) – Марк Цукерберг е съден по две линии – едната е, че е откраднал идеята за фейсбук, другата е, че е изхвърлил първоначалния си партньор. И от разказите на хората, седнали покрай масата, всеки с по армия от адвокати до себе си, ние проследяваме историята за създаването и възхода на фейсбук.

Ретроспекцията и отправната точка на филма обаче не са просто прищявка. Замислете се – историята на фейсбук тепърва се пише, а за един филм ти трябва реален край (имам в предвид чисто драматургично). Това е точно начинът тази лента да изглежда завършена, а не като пилотен епизод на някой сериал.

Относно самата история – тя е много увлекателна и прекрасно написана от Ben Mezrich (по чиято книга е правен филмът). Колко са истински нещата е спорен въпрос. Самият Марк Цукерберг не е участвал нито в правенето на книгата, нито в правенето на филма, така че някои неща вероятно са поукрасени, допълнени, измислени и прочее. Това обаче не ни интересува, тъй като сме зрители и филмът е игрален, не документален. Разглеждаме си го като история и трябва да кажем, че това е една прекрасна история.

Сега да преминем към любимия ми момент с Финчър. Финчър е човекът, на който всяка компания би си доверила парите, що се отнася до правене на филм. И това не е случайно – просто този човек може да прави истинско зрелище. Невероятна работа от към режисура, бих казал – без да се набива на очи. Всяка сцена е някак си … естествена. Нямаш усещането, че някой там се е чудил и маел как да заснеме дадено нещо. Сякаш всичко е от само себе си. Истината е, че майсторството е потресаващо. Лично аз съм фен на Финчър от доста време насам и с този филм не ме разочарова.

По принцип рядко пиша отделно за някой актьор, но тук се налага. Като цяло кастът си беше на мястото и всички ми харесаха как се справят с ролите си, но Джъстин Тимбърлейк наистина блестеше в този филм. Честно казано – никога не съм го приемал на сериозно. Не мислех, че може да изиграе някаква роля, която да си струва. Нямам нищо против такива пишман-звезди да участват в някоя и друга сцена – храст, бор, стол … там каквото си реши режисьорът да ги сложи. Тук обаче Тимбърлейк направи наистина невероятна роля. Беше точно това, което трябваше да е – самозабравил се хлапак, с повече успех, отколкото може да му понесе егото. Всички персонажи бяха готини, но Шон Паркър на Тимбърлейк беше наистина култов!

Филмът е страхотен защото притежава щипчицата яркост, която да го отличи от другите филми. Тази „яркост” се изразява в липсата на оценка на дадените герои. Няма лоши и добри – никой не е посочен като отрицателен или като положителен образ. Това е нещото, което прави The Social network толкова готин и наистина изглежда като нещо различно. Много рядко можем да видим в такъв тип филм, който е насочен към масовата аудитория, липса на негативни и позитивни персонажи. Знам, че звучи много семпличко, но точно в това е силата на този филм.

Препоръчвам ви да отидете и да изгледате „Социалната мрежа”. Няма да съжалявате. За този филм тепърва ще се говори. Не знам какви награди и номинации ще отнесе, но определено, когато 2010 приключи и се върнем назад за да видим какви филми ни е предложила, то тази лента ще бъде спомената във всички блогове, сайтове, предавания и т.н. Безспорно един от филмите на годината.


Нали знаете какво става, когато някой велик отбор вече не става и трябва да го разкарваме, за да дойде на негово място друг ? Правим бенефис за да може да кажем „ей на, не ви изритваме, просто ви молим да си биете камшика”.

Та така е и с жанровете в киното. Ей какви времена бяха само, когато екшън героите мачкаха по 300 – 400 човека с един кухненски нож и по скъсан потник .Ако сте от моето поколение, сто процента сте подскачали от кеф на касапниците на Слай, бате Арни или Брус Уилис. Но ето, че вече никой не го е еня за подобни филми, където куршумите свършват, само ако трябва да има някой много драматичен момент, и е време да направим един бенефис на големите играчи.

Слай наистина събра отбор звезди в продукцията си и общо взето това е единственото, заради което си струва този филм. Просто кефът да ги гледаш рамо до рамо е нещо неописуемо. Тъй де – ако си от онова поколение, което е отраснало с филмите от 80-те и началото на 90-те. Иначе си е пълна скръб филмът, както се и очакваше – както всеки един холивудски екшън.

Събира се бандата да ходи да трепе някакъв генерал с армията му, дето кисне на някакъв остров (явно е така по техните зами – хоп остров, хоп генерал с частна армия – вървят както при нас футболист с манекенка). Естествено нашите са много печени и изпоклаха гадовете като малки прасенца, спасиха девойката, дето си я хареса Слай и гепиха яко кинти, щото все пак работата си е работа. Почти като едновремешните екшъни.

Честно казано не ги разбирам много хората, дето плюят по тоя филм – той в крайна сметка нали трябваше да е едно голямо „като едно време” ? Еми точно като едно време си е – малко (тъпичък) хумор, много патаклама, възсемпличък сюжет, клиширани режисьорски решения, слаба актьорска игра и експлозии колкото си искаш … с хепи енд. То, ако е нещо друго, просто няма да навява на стар екшън.

Та идеята ми е – аз харесах филма защото беше това, което очаквах и което ми се гледаше. Да си припомня малко славното минало, когато с нетърпение бутахме видеокасетата във видеото и се надявахме да не захапе лентата :? . Честно казано, ако не сте от това поколение, въобще не си губете времето за гледате тоя филм. А за такива като мене – Сталоун, Шварценегер и Брус Уилис в една сцена – в някои страни е наказуемо, ако пропуснеш да гледаш такъв филм. С право !